CD Tim Daisy Fulcrum Ensemble Animation

Tim Daisy - Animation [Fulcrum Ensemble]

wytwórnia: Relay, 2020

nośnik: CD, format: CD-R z tłoczni, ilość nośników: 1

kartonowa obwoluta

nr kat.: RELAY021

czas: 36:44

jazz/yass/impro

muzycy:

James Falzone: Clarinet

Steve Swell: Trombone

Josh Berman: Cornet

Fred Lonberg - Holm: Cello

Dave Rempis: Alto and Baritone Saxophones

Tim Daisy: Drums/Marimba/Metronomes/Califone/Composer

1. Stratus 14:53

2. Cirrus 9:41

3. Altostratus 12:11

Amerykański filozof, socjolog, psycholog, teoretyk systemów oraz pisarz Ken Wilber stworzył koncepcję fulcrumów. Fulcrum to krok na drodze w rozwoju indywidualnym człowieka pomiędzy kolejnymi dziewięcioma strukturami świadomości wyróżnionymi przez Wilbera. Nazwa grupy Fulcrum Ensemble ma zatem swoje głębsze źródła. Czy mają one wpływ na efekt muzyczny, na poziom komunikacji w zespole, na stopień oryginalności kompozytorskiej... każdy może poszukać odpowiedzi samodzielnie. Jedno jest jednak pewne, że ta szóstka muzyków, spotykających się ze sobą przy okazji różnych projektów, zbudowała solidne podstawy pod niebagatelną działalność. Każdy z muzyków sextetu z powodzeniem prowadzi autorską karierę, każdy z nich dysponuje wielkim twórczym potencjałem, każdy zakotwiczony jest w świecie jazzowej awangardy, jednak bez sekciarstwa free improve.

Wydawca tak pisze o Tim Daisy's Fulcrum Ensemble "Trzy kompozycje z najnowszej płyty Fulcrum Ensemble "Animation" czerpią inspiracje z szeregu współczesnych nurtów muzycznych, w tym z innowacyjnych technik kompozytorskich i wykonawczych zapoczątkowanych przez Association for Advancement of Creative Musicians (AACM), nowatorskich rozwiązań Earle'a Browna, Anthony'ego Braxtona i Terry'ego Riley'a, a także z niewyczerpanego źródła energii i ducha generowane free jazzu z lat 60. i 70., w szczególności z twórczość Juliusa Hemphilla, Mariona Browna i Dona Cherry'ego.

Intencją muzyków tworzących zespól Fulcrum jest asymilacja tych licznych wpływów z nadzieją na stworzenie czegoś nowego i wyjątkowego."

Płyta "Animation" to trzy długie kompozycje, napisane przez lidera - Tima Daisy'ego, dawnego kompana Kena Vandermarka. Czuć tutaj głęboki namysł i brak presji czasowej. Kompozycje zdumiewają przeplatającymi się strategiami (implementowane tutaj bezszwowo), które akcentują zarówno indywidualną optykę poszczególnych instrumentalistów, jak i globalną wizję lidera. Każdy z członków sekstetu z powodzeniem sięga do rozszerzonego arsenału muzycznych środków, które szlifowali przez lata. Rempis zachwyca masywnym brzmieniem barytonu i mocą altu, Josh Berman ruchliwością kornetu, wiolonczela Lonberg - Holma czasami brzmi jak elektryczna gitara, innym razem jak kontrabas, puzon Swella rwie frazy z wielką namiętnością, Falzone idealnie zespolony z pozostałymi dęciakami penetruje górne rejestry, perkusja Daisy'ego zarówno w polirytmicznych momentach jak i rytmicznych zawsze czujny i pewny, gdy przesiada się na marimbę, wyprowadza całość w world-jazzową ezoterię. Do tego czujne elektroniczne preparacje Lonberg-Holma i Daisy'ego znacząco wzbogacają foniczne środowisko nagrania raz wprowadzając skrzeczące drony, innym razem dodając psychodeliczne grzybki. Tworzą razem gęstą sieć dźwięków, które z dynamicznie zmieniającą się częstotliwością wypełniają całą płytę.

Niesamowite jest to chicagowskie DNA wzbogacone o implant z Nowego Jorku (nowojorczyk Steve Swell to jedyny muzyk spoza Chicago), czasami, jak w końcówce "Corner Counter" chicagowski monolit zderza się z ostrym, parskającym puzonem Swella, innym razem cztery dęciaki idą ramię w ramię, wyrywając się co rusz do przodu.

Swoje niepodważalne kompetencje każdy z instrumentalistów pokazuje w żelaznej dyscyplinie narracyjnej, wydają z siebie dokładnie tyle dźwięków, ile wymaga aktualna sytuacja dramaturgiczna i kompozycyjny zamysł Daisy’ego.

Chapeau bas!

autor: Andrzej Fikus

Copyright © 1996-2020 Multikulti Project. All rights reserved